Páginas

Realidad negativa




Encontrábase tu chico WN escuchando un audio extraído del mítico programa Qué grande es el cine, cuando uno de los contertulios soltó una acertada reflexión:




Inmediatamente, la mente de tu blogga Blanco Nig aplicó las palabras de ese playa a la música rap: infinidad de veces se ha debatido sobre la apología a multitud de actitudes negativas que presuntamente hace el rap. ¿Tienen que cortarse los MC's y hablar solamente de cosas "positivas"? ¿Hay que rapear sobre lo que es o sobre lo que debería ser?

Los moralistas que se escandalizan con las líricas rappas son ejemplares comunes."¿¡No sois conscientes de que os escuchan los niños!? ¡Hay que darles buen ejemplo!" Clásico. En este vídeo, que ya es una leyenda en Internet, podemos ver una descojonante batalla dialéctica sobre el asunto, con Damon Dash y Cam'ron como miembros del bando rapper:




Eterno "you maaaad". Los argumentos de los que se quejan de la mala influencia del rap no tienen valor en un sistema como el que vivimos. Recibimos estímulos insanos desde que salimos del pussy. Interiorizamos impulsos vanos, alimentamos el ego de manera enferma continuamente. Y todo el imaginario de materialismo hortera, violencia de macho alfa y apreciación nula de la mujer más allá del sexo que expresa el erreapé, no brota de la nada milagrosamente. Lo absorbió del propio capitalismo.

Me gusta esta descripción del ghetto que se encuentra en un buen texto sobre uno de mis personajes de ficción preferidos, Stringer Bell: "Esa jungla de asfalto (...) producto de la mezquindad de un sistema que condena a las capas inferiores de la sociedad a dar vueltas dentro de una rueda que nunca para, es un campo de batalla que juega con las mismas reglas que el sistema económico global, pero sin las restricciones de la ley. El Capitalismo de los bajos fondos es el más agresivo de todos, es el sistema en bruto. (...) es la cara oculta de una sociedad profundamente corrompida en todos los estamentos que la forman".



Es como cargar contra el graffiti en ciudades petadas de publicidad. Es quedarse mirando en el dedo que señala la luna. Pero la masa rancia acomodada en su ratonera de luces de neón y pantallas, se asusta de los raperos que hablan al oído de sus pobres hijos. "He de cuidar lo que digo, muchos chavales me oyen. Que les follen. Un buen psiquiatra es piedra de polen y latas de birra en la mesa. Peor es la tele", se mofa Kase. O

Las armas son uno de los aspectos negativos más destacados que se han instalado en el rap. Un aspecto que está muy presente en los desolados lugares a los que se desplaza desde el nacimiento a gran parte de la población. Es una realidad. Aunque parece que para los anti- líricas raperas lo molesto no es que el problema exista, sino que llegue a sus ojos. Tampoco son artefactos extraños para las fuerzas del orden, que no nos mantienen agazapados mediante buenas palabras.




Spanish Players 2 contiene un fragmento sobre las armas en el rap, centrado sobre todo en el español. Los aleccionadores conscientes como el Meswy finalmente no consiguieron taponar el acceso a la nueva especie exportadora de clichés nunca vistos por estos lares, que entraban a principios de los 2000's a través de gente como Costa y sus gamberros.



Documentales




Al hilo del documental que inserté en el anterior post, se me ha ocurrido hacer un recopilatorio de documentales relacionados con el Hep Hap. Tenía unos cuantos descargados, por lo que he seleccionado los mejores y los he subido. Shout out para los que los pusieron en la Red y subtitularon en su día. 



Black Music: de las cadenas de hierro a las cadenas de oro



Música negra. Desde el llanto esclavo hasta el brillo capitalista, un recorrido audiovisual que se disfruta a más no poder. 



Dub Echoes



**Parte 2**

"¡La música dub influenció a todos los raperos de USA!" Las raíces más profundas del rap sacadas a la superficie. La importancia musical de Jamaica plasmada a la perfección. 



Rap, el pulso de la calle


El rap abordado no solo como simple género musical, sino como medio de expresión de la sociedad negra. Además, se traza una línea de tiempo del Hip Hop que revela de forma efectiva varias claves del mismo. El primer documental del asunto que vi. 

Rhyme & Reason



**Parte 2**

Una horda de leyendas rappas inunda la pantalla en este muy entretenido documental. Temas como el negocio discográfico, la situación de la mujer en el rap, la marca que deja la vida callejera o la policía se mezclan hábilmente.


The Art of Rap



**Parte 2**     **Parte 3**

Ice- T está a la cabeza de este proyecto centrado en charlar con diferentes MC's sobre sus maneras de escribir, de rimar. Un lúcido análisis del concepto de maestro de ceremonias. Todo ello envuelto en una impecable realización. Echo de menos a Jay-Z para que comentase eso de componer mentalmente, sin ningún apunte en papel. Y a algún garrulo tipo Gucci Mane que personificara la dejadez lírica (que tanto se lleva ahora), en contraste con la meticulosidad de los rappers que aparecen.
  

Palabra N




Un estudio que analiza la blasfemia en la música rap desde 1985 hasta 2013, señala que la palabra de esta índole más utilizada es nigga, por delante de fuck. Su uso comenzó a dispararse en el género en el 88, con la aparición de N.W.A. (Niggaz Whit Attitude). Antes de ellos prácticamente no se pronunciaba. Rakim no la utiliza ni una vez en el disco Paid in full




Aunque sin necesidad de chequear estadísticas, cualquier oyente habitual puede percatarse de su presencia masiva en canciones, aumentando de forma nítida durante los últimos tiempos.




El término sale de la boca de muchos afroamericanos un gran número de veces por minuto en conversaciones cotidianas, pero su omnipresencia en el rap actual va más allá de eso.




Coger una canción al azar y ponerse a contar los "niggas" es como ir a la playa a contar granos de arena o entretenerse enumerando los "eeeeeeh" de un ponente nervioso. 

Nigga es una variación coloquial de nigger, considerada no por poca gente como la palabra más turbia de la lengua inglesa. Esto se debe a su uso peyorativo dirigido a las personas de raza negra durante los pasados siglos, repletos de vejaciones hacia éstas. Es un término originalmente negativo, un insulto racista, que con los años ha acabado por instaurarse en el habla de los anteriormente agredidos por él como apelativo amistoso. Pero su connotación dañina no se ha borrado ni mucho menos, siendo su utilización censurada en los medios de comunicación (My hitta es el anthem). Si se quiere ser políticamente correcto, la palabra no se debe pronunciar jamás como tal, sino en su forma eufemística: N word


El documental The N Word indaga profundamente en el asunto, contando con la participación de muchas personalidades, incluyendo representantes hiphoperos como Talib Kweli. Tenemos los primeros minutos del documental subtitulados al castellano por cortesía de ShowMeWrongHH:





Hay multitud de opiniones contrapuestas. La ligereza con la que la suelta Samuel L. Jackson choca con el tono de gravedad empleado por Quincy Jones. El mítico Richard Pryor es referenciado como uno de los negros que ablandó y popularizó la expresión, y eso no le quitó de dejar para la posteridad inteligentes reflexiones sobre la misma.




Otro ya clásico comediante, Chris Rock, hace una interesante separación entre black people y niggas. Dice amar a la gente negra, pero odiar a los niggas. Para Rock, los niggas conforman una parte ignorante de la comunidad negra, limitados por clichés y prejuicios simplistas. En la película School Daze hay una escena en la que se discute acerca de la identidad negra: ser nigga o no ser nigga, esa es la cuestión. La diferenciación entre nigger y nigga, salvando la segunda del sentido ofensivo, es algo que algunos han intentado meter con calzador. No cuela para casi nadie. 2Pac aseguró que nigger es aquel negro con cadena de esclavo al cuello, y nigga aquel con cadena de oro. 




Más allá de la legitimidad de su pronunciación en la comunicación del día a día, si nos centramos en el rap, es innegable que se abusa de ella hasta el hastío. En el documental aparece una chica opinando sobre el tema desde la universidad de Stanford, con la cual estoy totalmente de acuerdo: vale que sea una palabra muy familiar para el rapero de turno que la escupe en la canción, pero joder, muchísimas veces está insertada gratuitamente. Y un verdadero artista posee la creatividad suficiente como para buscar otras maneras de expresarse que no tengan que pasar todo el rato por la misma y trillada expresión. Un auténtico creador no sigue la corriente general que arrastra a soltar repetidamente la misma mierda clónica. 

La popularidad de la palabra N se ha exportado a la sociedad mundial, y actualmente es una mina de gracietas. También en nuestra burra España. 

Tolerancia cero


Este community manager es un paleto en potencia


La policía sí es tonta


Clubeo



Ayo fuck Esne Beltza, dog. Fermin se lio apadrinando a esa bacalá people, y encima ese nombre ya estaba cogido por mi negro. Una temporada de fiestas más he tenido que tragarme sus canciones reproducidas en las txosnas de cualquier lugar. El txosneo es mi elemento, son. Suelo pegajoso por el kalimotxo derramado, gyals bien hot madafok, homenajes a presos. Pero cambiaría la música. Damn, lo que daría por manipular con mi mente high lo que está saliendo por los altavoces, saciando mis caprichos auditivos a cada momento. También es verdad que a parte de basura como la leche negra o Ken Zazpi, se ponen reales clásicos como La Polla Records, Eskorbuto o los grupos del propio Muguruza. Y en los últimos tiempos la variedad musical se ha ampliado. A favor del poperío, eso sí. Hay veces en las que cierras los ojos y parece que estés en un garito de Gandía.

El caso es que mi sueño consiste en sipear patxaran mientras suena buen rap (España huele a culo ya resulta traumática). Enfocado al club si puede ser, ritmos creados para gozar en el pary. Y con esta característica, poco producto español tendría a mi disposición. Es un asunto interesante a tratar: la falta de bangers para el guateque existentes en el spanish rap. He juntado un par de extractos de audio que hablan del tema, uno es de Xcese con Frank-T y otro de El Mini y Cecilio.G con la gente de ShowBiz:




Los del primer fragmento consideran que hay rap español suficientemente gordo como para sonar en discotecas, y que los DJ's tienen que espabilar y empezar a pincharlo. No estoy de acuerdo. Discrepo a más no poder. Aquí puede hacer aparición en mi contra el argumento aquel del complejo español, de que todo lo que nace en estas fronteras no lo respaldamos como es debido y tal y tal. Me parece que yo no acuso ese supuesto complejo. Además qué cojones, yo no soy español, sino vasco de sangre pura, como le gustaría a Sabino.

Bumpeo spanish rap habitualmente, no reniego de él como otros hacen, sé que lo hay bueno y malo. Y aun así, poquísimos temas del mismo añadiría yo a mi sesión ideal. Para bellaquear like Tony Manero no busco que suene Dakaneh. Un ejemplo ilustrativo: si cojo una canción yanqui que me guste pero que tampoco me vuelva crazy (free Crazy Boys), como pueda ser Pop it, y la sitúo junto a una española que considere por encima de la media estatal en cuanto a grosor necesario para sonar en el club, como Muelle, me quedo con la primera. Prefiero escuchar de fiesta un tema club estadounidense del montón, que un tema club español top.

Entiendo que DJ Jooz y su nueva cara de España (risas) hayan trabajado estos años en un sonido club. Respect. Otra cosa es que hayan conseguido temas de calidad. Qué tienen que pinchar los DJ's según Franklin y César, ¿Amo este game? ¿Echa la baba? ¿Cualquiera de las wannabeadas extremas de Killu? No jodas, G. Makina está bien, pero la meto en el mismo saco que Muelle.

Jugador




La figura de jugador (player, playa) tiene una gran presencia en el rap. Su significado más común es el de hombre con extraordinaria habilidad para seducir mujeres.


Too $hort lo explica claramente en Players: folladores, rompecorazones, inmunes a Cupido. Y no cierra la definición en torno a los hombres, en el último párrafo homenajea a las jugadoras. Un par de décadas después ampliaría ese homenaje con Female Players. El término playette se utiliza a veces como la versión femenina de playa.

Inolvidable la introducción de Short Dog en Player's Holiday, creando un nuevo día de fiesta nacional dedicado a los playas, en honor a la cornamenta que Bill le puso a Hillary por aquel entonces.

Y mientras que el vacile de Too Short consiste en decir que es un jugador, el de Big Pun se basa en proclamar que no lo es: "I ain't a player, I just fuck a lot". No juega, sólo folla. No necesita practicar el ritual de cortejo de un playa corriente, él es tan bueno que fucka saltándose esa fase, las bitches le van solas. Juntando el mítico tema que mana de dicha sentencia y el cantado por Joe (no Fat), que desde que se enamoró quiso quitarse de la vida de jugador, sale Still not a player




Exitazo en su momento, no sin pasar por las zarpas de la censura, que cambió fuck por crush

Ice-T era un jugador antes incluso de plantearse hacer carrera en la música. Usaba su talento con la rima para engatusar mujeres, hasta que un tipo le ofreció grabar en su estudio. Allí soltó toda su verborrea de player y en una toma parió su primera canción: The Coldest Rap.


Las palabras pimp y mack van por los derroteros de playa, pero tienen más que ver con sacar beneficio económico del coño, no meramente divertimiento sexual para uno mismo. Prostitución. Es lo que plasma The Mack, película en la que aparece una gran reunión de chuloputas llamada Player's Ball. El evento pasó a hacerse en la vida real y lleva celebrándose anualmente desde 1974, principalmente en Chicago. Multitud de rappers ilustres han participado en él. De ahí proviene el tema de OutKastPlayer's Ball, incluido en el clásico Southernplayalisticadillacmuzik.




Entrevista a Tremendo


Foto por El Conde de lo Trágico


El mítico Tremendo, tantas veces mencionado por aquí, nos deja unas interesantes palabras sobre diversos asuntos.



¿Qué tal va la vuelta al ruedo con Lapsus?

Bien, buena acogida por el público y por los medios, contento. Han cambiado muchas cosas en 10 años en lo que a soltar un álbum se refiere a cuando soltamos el Vidalogía. Pero son etapas que vamos pasando y nos vamos haciendo a sus maneras de trabajar y demás. He ido haciendo colabos, discos con Chacho, el EP Tú y yo, etc. Pero no es lo mismo que traer un LP. Tenía ganas de compartir un trabajo ya.


¿El público de tus conciertos actuales se nutre más de perros viejos que ya te seguían hace una década, o de chavales?

Hay una mezcla de generaciones, mola ver como se lo gozan ambas, los de siempre y los que me han descubierto recientemente. Hacemos un repaso de todos los temas que he hecho, desde el VibracionesVidalogía, colabos, hasta lo más último. Me acompaña Sr. Chen con la Maschine soltando ritmos, movidas y al mic y DJ2D2 a los platos y controlando las visuales. Cada tema esta arropado por un vídeo con referencia al contenido del tema. Un show en el que disfrutamos nosotros y el público también.





Las líricas de Lapsus me transmiten felicidad. Suele decirse que estando jodido se escribe mejor, ¿qué opinas?

Para saber lo que tienes cerca a veces es mejor irse lejos… es un poco eso. Yo si estoy realmente jodido o de bajona no puedo currar, no me sale nada. Pero sí que cuando dejo de estarlo y vuelvo a la normalidad, trabajo mejor y me pongo a currar con la experiencia de ese bache o esa vivencia. Las lyrics de Lapsus reflejan más bien lo que dices, felicidad. En este tiempo han habido muy buenos momentos, muchos más buenos que malos, y esa etapa de mi vida está reflejada de esa forma, en forma de disco. Familia, música, celebración... etc.


Eres un hombre adulto, padre de familia. El rap está muy asociado a la juventud. Muchos MC's ilustres que ya tienen una edad siguen tirando de clichés del género bastante mascados y más propios de gente joven, me imagino que por exigencias de la industria. También hay casos como los de Jay-Z con Kingdom Come y Nas con Life Is Good, discos que han sido catalogados como "rap adulto"o "rap maduro". ¿Crees que en los próximos años aumentarán las temáticas adultas?

Totalmente, cada día se hacen más temas con nuevas temáticas, "adultas" o "diferentes" a lo de siempre. Pienso que hay que hablar de lo que te salga, mientras estés cómodo en el beat y transmitas, eso es lo más importante.

Lo de "rap adulto" o el "rap más joven" es relativo, hay gente joven que hacen sus movidas y se lo curran y gente más pureta que no y al revés... es muy sencillo, o molas o no molas, da igual la temática o la onda que lleves.


Algunos critican el tono de consejero en las letras. Tus versos siempre han tenido bastantes sentencias en segunda persona ("olvida la música para cuando estás triste, que te deja peor").

Tengo muchas maneras de escribir, esta es una de ellas, es una manera más de expresarme. ¿Consejos? ¿Afirmaciones? Cada uno lo que lo interprete como quiera.


¿Empezaste a escribir después de haber elegido a Chen como beatmaker principal, o ya tenías las letras listas y después las amoldaste a sus beats?

Tenía todos los temas escritos, menos las colabos. Todos los productores me iban enviando material, yo iba descartando, cogiendo los que más me encajaban y adaptando. El número de beats que cada uno aporta no lo tenía pensado al principio, así es como quedó. Chen ha hecho un gran trabajo, ha estado todo a tope en los beats y en el estudio.


¿Cómo conociste a D.Unison?

Aqeel es colega de Unison, alguna vez me habló de él. Cuando empecé a planificar como serían los beats para LapsusChirie y él soltaron el tema Permanent Vacation. Buahhh ese sonido me llegó y era lo que estaba buscando para algunas de las letras que tenía. Me puse en contacto con él, estuvimos charlando y encantado aceptó. A los pocos días ya me estaba enviando cosas. Es un tío muy pro y muy buena gente. Me molaría sacar más cosas con él.





Sipeando tang




Texto escrito por Madjody, miembro del medio todo-terreno (radio, blog, vídeo) ShowBizness:


Hace ya unos cuantos meses, estaba en casa en una de esas mañanas de domingo haciendo diggin' por internet, cuando mi novia miraba fijamente un vídeo que estaba yo observando. Después me miró a mí y me soltó la pregunta más evidente y previsible del mundo: ``¿Qué haces viendo eso?´´ seguido de un: ``¿Ha dicho “I'mma peel banana skin while listenin' to R Kelly's Greatest Hits"?´´ Le respondí con una carcajada, ya que tampoco tenía una respuesta clara para esa pregunta tan obvia. El vídeo en cuestión era Ginseng Strip 2002 de, cómo no, Yung Lean.




Pues sí, Yung Lean, cuyo nombre real es Jonatan Leandoer Hästad, chaval de apenas 17 añitos perteneciente a la crew Sadboys junto a los productores Yung Sherman y Yung Gud (estos últimos, parte totalmente fundamental y decisiva para el éxito del primero). Todos ellos criados en, como él mismo dice, un barrio plagado de hipsters de Estocolmo.


Para hacer honor a la verdad, al digger lo que es del digger, antes de ver a conciencia el primer vídeo de Lean, ya me sonaba haber visto algún enlace del sueco en timelines como los de Eduard Larraz (Kuor), Riviera Manny (Yung Beef) o Jay Calabria; ambos 3, bajo mi punto de vista son auténticos coolhunters de lo que son las nuevas tendencias en el rap.


Nujabes & Miyazaki




Jun Seba aka Nujabes y Hayao Miyazaki comparten nacionalidad y genialidad. La obra de ambos está impregnada de una sensibilidad sublime, acogedora. Expertos en tocar la fibra del receptor, en emocionar.


Nujabes, espectacular productor y DJ. Fundador de Hydeout Productions, creador de albumes de gran calidad, como Metaphorical Music. Su popularidad aumentó considerablemente mediante su colaboración en la banda sonora de Samurai Champloo. Murió a causa de un accidente de tráfico en 2010, a los 36 años. Las exquisitas instrumentales repletas de jazz que nos dejó le convierten en uno de los mejores beatmakers de la historia.

Miyazaki, leyenda de la animación. Cofundador de Studio Ghibli, autor de películas únicas, como El viaje de Chihiro. En 2013 anunció su retirada. La cantidad de imaginación aplicada en sus filmes es impresionante. Dueño de un estilo propio inconfundible, que busca la belleza y mima el detalle.


He fusionado el arte de estos dos genios en un vídeo: mis cuatro escenas favoritas de la filmografía de Miyazaki junto con cuatro grandes beats de Nujabes, que esta vez hace las tareas del maestro Joe Hishaisi. Mi tributo:


    








*********************************************************




*********************************************************

Bacalás del Rap español 2013




Es ma men Julio Maldonado aka Maldini aka Bald Mald aka Canal+ Hustla aka Soccer Erudito, también conocido como Bacalá GodCáscale Cascáis Hard Puncher. Sí, homs. Durante el 2013, Julito aprovechó los descansos de partidos de segunda cadete vietnamita para mover su parabólica frenéticamente en busca de las mayores infamias raperas. Suéltalo, Mald:





Bacalá life. Chequeen las siguientes aberraciones con precaución. WhiteNegrata.com no se hace responsable de las posibles hemorragias en conductos auditivos y/o globos oculares. 



10) Sicario- Follar



Tú no tendrías que estar aquí, brodel del mal. Se te fue de las manos, Miguel Ángel Soler. No estás en tu elemento, cabrón satánico devora-cordones umbilicales. Quiero decir, eres uno de los mejores MC's hispanos, como bien te jactas siempre que puedes. ¿Qué te ha llevado a sacar esta tremenda bacalá? Si quieres hacer un tema sobre follar, de puta madre, pero elabóralo un poco más, crack. Eso de menos es más y de que lo simple es más efectivo y mejor, no te ha funcionado aquí. Y Mitología Criminal en conjunto no es una bacalá. Pero bueno



9) Gonzalo.M- Trilled


God damn, si no fuera por ese beat el panita Gonzalo estaría mucho más alto en la lista. Este cornerboy es uno de los peores emsis que jamás conocí. Shit, papá, es muy difícil tener menos ingenio y sentido del ritmo. La puta, este young fella se hizo un cóctel con todos los clichés actuales del hep hap ejpañol y se lo bebió de trago. Se la suda la vieja escuela, consume ¿syrup?, rockea prendas dignas de Marichalar y no imaginas su jerga. Paz, Gonzalo, paz. Sigue deslumbrándonos con ese swing original que no recuerda a nadie más que a ti. No hagas caso de un goofy como yo. 

Top WN 2013

Os presento la mejor mierda que he podido rescatar de la infinidad de música que se nos ofrece durante un único año de esta, nuestra época. Lo más selecto del 2013, en cuanto a rap, según WN.

He decidido volver a organizar el Top en base a una división entre lo publicado en Estados Unidos y lo publicado en España. Esto quizás no es muy coherente, pero hoy por hoy prefiero valorar cada liga por su parte. Vamos allá.


En USA, los representantes del mainstream más sofisticado, Jay-Z y Kanye West, han sacado discos débiles. No me ha importado demasiado, porque los he suplido con trabajos como el de Danny Brown, JMega The God, A$AP Ferg o Freddie Gibbs.

Aunque ninguno de los mencionados me ha gustado tanto como los tres que vienen a continuación. Un trío que no ha aparecido en los puestos altos de las listas que he ojeado, pero que a mí se me antoja pepinón. Para estos tres, he construido un podio sin segundo ni tercer escalón. Fuck la plata y el bronce, oro para todos. Triple empate. Que compartan la cima.


Twelve Reasons To Die- Ghostface Killah & Adrian Younge


Cuando salió este disco, me encontraba inmerso en el libro Honrarás a tu padre. La rutina era dedicar los últimos coletazos del día a leer a Gay Talese y después a escuchar a Ghostface. Mi mente se llenaba de Bonnanos y De Lucas, provocando una sobredosis mafiosa muy placentera. Las doce razones para morir tienen la esencia del gangsterismo italiano clásico, además de la del buscavidas negro habitual en el rap. De hecho, reflejan con orgullo la quitada de puesto de los segundos a los primeros. Una intensa historia levantada sobre el enorme trabajo instrumental de Adrian Younge, que acierta en la creación de ambientes propicios para cada situación narrada por Tony Starks y sus puntuales colaboradores (¿dónde se quedó Raekwon?). Otro álbum impecable más para la acojonante discografía de Killah. 



Run The Jewels- Run The Jewels (El- P & Killer Mike) 


La escucha de Run The Jewels te deja exhausto, como una buena noche. Diez tracks sin descanso, sin tregua, sin parones para respirar. Gordo es el adjetivo idóneo para esto. Pesado, potente, bruto. El combo Killer Mike & El- P ya deslumbró en R.A.P. Music, y esta vez andan más despreocupados líricamente, lo cual no resta calidad al trabajo. El de Brooklyn se ha lucido una vez más con la producción, y rapeando se muestra a la misma altura que el hábil Mike. Hay mucho bombazo aquí metido, pero el de explosión más bestia es Banana clipper, donde, además de los titulares, nos encontramos al Big Boi de flow saltarín que tanto aprecio. Atlanta abusando. 



Albert Einstein- Prodigy & Alchemist


Año de parejitas. El viejo zorro Prodigy fluye calmado, en contraste con la violencia de sus letras. Desprende una arrogancia elegante, mirando por encima del hombro mientras presume de su condición de respetado rapper o storytellea como él sabe. Al micro le acompañan Roc Marciano, Domo Genesis, Havoc, Raekwon, Action Bronson y el propio Alchemist. Casi ná. Y qué vamos a decir a estas alturas del blancata. Lo de ese tío es un no parar. Los ritmos que deja en Albert Einstein son una auténtica barbaridad. Muestras enlazadas prodigiosamente, cambios perfectos, baterías demoledoras, espectaculares samples vocales. Beats diversos formando una unidad que respira con armonía. Delicia musical.